Съемка несколькими камерами — сложная область, полная различных трудностей, которые режиссеры и операторы обычно не могут решить, снимая с одной камеры. Это очень похоже на театральные постановки, поскольку большинство кадров с несколькими камерами снимаются перед живой аудиторией.
Патти Ли (ASC) была номинирована на две премии «Эмми» за работы, включая «Берни МакШоу», «Я без ума от тебя (2019)» и «Сердце Боба». Когда выступаешь вживую, никто не хочет видеть, как ты таскаешь лестницу и поправляешь декорации вокруг. Лучше всего настроить все с самого начала и постараться не вносить никаких дополнительных корректировок во время съемок.
«Гэри Баум (ASC) — двукратный обладатель премии «Эмми», номинированный на премию одиннадцать раз, и снявший множество превосходных работ, таких как «Уилл и Грейс», «Майк и Жасмин» и «Трансплантация позитивной энергии». Он также добавил: «При переключении между крупным планом или основными планами у вас фактически нет возможности сменить обстановку. Даже если во время пандемии не было живых зрителей, наши съемки по-прежнему сохраняют сценический режим и структуру, как при съемке бродвейского шоу четырьмя камерами. Все освещение и переходы должны быть организованы заранее, и все четыре камеры должны быть учтены одновременно».
Поэтому гиды по многокамерной фотосъемке должны быть готовы ко всем деталям их светового комплекта. Хотя переснимать или вносить незначительные изменения в объектив — это нормально, делать это не рекомендуется. Большая часть съемок проходит на месте, и каждая сцена и действие актеров должны быть учтены в плане освещения. Даже если актеры не попадут на сценические подсказки, оператор-постановщик должен предвидеть это заранее, чтобы гарантировать, что освещение может гибко адаптироваться к таким неожиданным изменениям.
Раньше места для нескольких машин в основном состояли из трех машин, но теперь большую часть времени это четыре машины или больше. С точки зрения дизайна декораций, «четвертая стена» должна быть открыта для зрителей и камер. «Большая часть освещения должна быть сверху», — сказала Пэтти. «Иногда вы можете спрятать свет в скрытом месте. Например, если персонажу нужно использовать компьютер, вы можете разместить там плоский световой экран, чтобы увеличить яркость экрана. Но сложно спрятать свет за мебелью, потому что актерам приходится ходить по комнате. Иногда мы можем попросить инженера по освещению управлять светом, размещенным на полу, отдельно, а затем тихо заполнять светом, когда камера движется, но вам нужно убедиться, что эффект не будет слишком резким».
Понимание сцены
Во-первых, вводятся несколько концепций: когда актеры стоят на сцене лицом к зрителям, область позади них (вдали от зрителей) называется «задней частью сцены», соответственно, область перед ними (вблизи зрителей) называется «передней частью сцены», а область за пределами сцены, которую зрители не видят, называется «боковым экраном». То есть направление сцены основано на положении актеров. Когда актеры стоят лицом к зрителям, область справа от них является правой стороной сцены, а другая сторона — левой стороной сцены, которая находится напротив двух сторон камеры.
Планирование распределения света
Основное правило для освещения нескольких камер — использовать перекрестный обратный основной источник света, который обычно относится к установке луча основного света за пределами области объектива, который стреляет в сторону передней части сцены. «В связи с этим я, как правило, использую источники с высокой интенсивностью света, такие как лампы накаливания с вольфрамовой нитью Френеля 2K или 5K», — сказал Баум, «а затем использую немного более мягкий свет для освещения других областей». Пэтти также использует лампы накаливания с вольфрамовой нитью 2K, но она также будет устанавливать другие небольшие или около 600-ваттные лампы накаливания в то же время. «Небольшие осветительные приборы предназначены для освещения большего количества областей, когда актеры перемещаются. Мы также размещаем световые решетки на осветительных приборах 2K или 1K, чтобы контролировать количество света. Некоторые гиды по фотографии используют прожекторы Leko для более точного управления областью освещения, поэтому у каждого есть свой стиль».
Перекрестный обратный основной источник света отвечает за актеров в основной зоне действия определенной драмы, а тот, что расположен на левой стороне сцены, обеспечивает перекрестный основной свет для актеров на правой стороне, и наоборот. На площадке также будут другие резервные светильники для освещения зон действия различных актеров или для переключения освещения в соответствии с атмосферой сюжета или временными точками. «Эти резервные осветительные приборы оказывают большое влияние», — сказал Баум. «Если бы мы снимали сцену, где все стоят, мы бы добавили эти осветительные приборы в определенных зонах и управляли бы их открытием и закрытием в зависимости от времени. Конечно, все осветительные приборы подключены к пульту управления освещением, и технология этой установки также улучшилась за последние годы. Теперь мы можем мгновенно менять освещение за несколько секунд или задавать подсказки по освещению в соответствии с зоной действия актера».
Обычно в задней части сцены нет освещения. Если актриса хочет пройти туда, мне нужно убедиться, что я добавил хороший мягкий свет, когда снимаю ее крупным планом. Когда она собирается пройти на маркеры сцены, я включу этот свет
«Еще одна проблема — постоянно меняющийся сценарий, иногда новый сценарий приходит каждый час, поэтому нам нужно быть готовыми в любое время. Конечно, мы также стремимся приблизиться к стилю фильма». По мнению Баума, визуальный стиль ситкомов постоянно развивается в последние десятилетия.
Полировка экрана
В дополнение к перекрестному обратному основному источнику света, для руководства фотографией при съемке несколькими камерами также требуется «канал» или «паз», который обеспечивает прямой, мягкий вспомогательный свет, обычно достигаемый рядом отражающих материалов размером 4x8 футов, размещенных позади всей сцены. «С точки зрения конкретных операций, методы каждого немного отличаются», — сказала Пэтти. «Обычно я заполняю целый ряд бортовых досок или отражающей ткани перед каналом камеры, и каждая сцена имеет отдельный прямой вспомогательный свет, который подвешивается под лесами над нашей головой. Сложность в том, что с развитием многокамерной кино- и телесъемки многие сцены больше не выделяют намеренно переднюю часть сцены, поэтому нам приходится усердно работать, чтобы найти эту часть в дизайне сцены, прежде чем мы сможем начать организовывать прямой вспомогательный свет».
Кроме того, многие руководства по многокамерной фотографии используют «вспомогательное освещение проекционного типа», что означает размещение обычно встречающегося квадратного конуса или мягкого светового короба Chimera на съемочной площадке перед светом Френеля. «Софтбокс DVS grid — мой старый друг. Он был разработан светотехником Феликсом Уильямсом, который много лет работал с известным режиссером Доном А. Морганом (ASC)», — сказал Пэтти. «Софтбокс DVS grid похож на Chimera, но у него мягкая световая структура внутри и сотовая сетка спереди, которая может вырезать и контролировать область света, смягчая его. Я буду использовать их в сочетании с вольфрамовыми лампами накаливания 2K Fresnel, размещенными на боковых шторах, чтобы обеспечить проекционный вспомогательный свет в качестве светового дополнения, делая глаза персонажей более яркими». Особенно, когда они находятся далеко от передних и передних боковых каналов вспомогательного света сцены
Баум нечасто использует предварительно отраженный свет. «Соотношение света между моим передним мягким светом и задним основным светом обычно поддерживается на уровне 2,5:1. Мне нравится понижать положение отраженного дополнительного света, чтобы создать трехмерный эффект на лице персонажа, и добавлять проекционный дополнительный свет там, где это необходимо».
Патти также сказала: «Освещение можно настроить очень драматично, но обычно мы фокусируемся на природе. Например, при использовании света, падающего из-за окна, мы, как правило, используем мягкий верх, чтобы лучше отражать окружающий свет на открытом воздухе. Хотя можно снимать при ярком солнечном свете, сложно найти подходящие позиции для четырех камер».
Учитывая высокую гибкость, необходимую для многокамерной съемки, некоторые могут предположить, что все осветительные приборы на месте должны быть заменены на RGBLED, но это не так, возможно, из-за ограничений по стоимости. При съемке несколькими камерами оператору и членам его команды часто приходится настраивать несколько сцен на весь сезон, что сопряжено с необходимостью в некоторых запасных осветительных приборах, что приводит к значительному увеличению расходов. «Я бы выбрал вольфрамовые лампы накаливания для половины осветительных приборов и светодиодные для другой половины, но наш бюджет обычно намного жестче, чем при производстве на одной машине», — сказал Пэтти. «Очевидно, что вольфрамовые лампы накаливания намного дешевле, и каналы их получения также очень удобны».
Стратегия звукового эффекта
Хотя все гиды по фотографии стремятся разбить вопросы звуковых эффектов на стратегии освещения и дизайна композиции, звуковые эффекты часто являются главным приоритетом для гидов по многокамерной фотографии. «Если вы хотите получить звук, вам нужно использовать микрофоны-подвески. Первое, что нам нужно понять, это то, как работает звук в фильме. Они похожи на микрофоны-подвески Fisher с мобильного автомобиля, установленного на земле, или они установлены на подмостках над головой? Независимо от метода, эти микрофоны-подвески должны перемещаться по всему диапазону сцены. Поэтому мы либо настраиваем отдельные дорожки, чтобы облегчить их перемещение над сценой, либо не допускаем их появления на световом пути земли, чтобы предотвратить отбрасывание теней при движении. Потолочное освещение за танцевальной сценой также должно быть мягким, чтобы микрофоны могли свободно перемещаться».
Действовать по плану
Организация производства многоместных съемочных драм существенно отличается от одноместных съемочных. Многие драмы снимаются пять дней в неделю: первый день используется для производственных совещаний, совещаний по изучению сценария, а иногда также проводится первая репетиция. Следующие два дня используются для разграничения зон деятельности актеров и движущихся дорожек. На четвертый день снимаются некоторые клипы, которые необходимо воспроизвести для зрителей. На пятый день проводится финальная репетиция, и фильм официально снимается перед зрителями.
Для одного эпизода команда по освещению и оборудованию должна работать пять дней в неделю, но DIT, ручная камера и видеоконтролер (специализированные позиции для многокамерной съемки) должны работать вместе только два дня. Пока график съемок можно сдвинуть, они могут перемещаться между несколькими площадками одновременно. «При съемках пилотного сезона мы все участвуем в нескольких эпизодах одновременно», — сказала Пэтти. «В каждом эпизоде есть своя съемочная группа, и многие из нас работают с несколькими съемочными группами, инженерами по освещению и инженерами по оборудованию, горизонтально перемещаясь с членами съемочной группы между несколькими эпизодами. В результате нам фактически приходится работать пять дней в неделю». Баум сказал: «Для съемок одного эпизода по понедельникам нам обычно приходится строить несколько новых площадок. Обычно сами актеры не видели площадок, и у нас есть приблизительное представление о том, где актеры будут двигаться и сидеть. В противном случае мы можем только заранее настроить свет и угадывать, где все будут находиться».
Параметры и мнения
В настоящее время многие многокамерные драмы снимаются с использованием Sony PMW-F55. Что касается объективов, Баум предпочитает зум-объектив Panavision 11:1 24-275mm T2.8 Primo, в то время как Пэтти использует его только для камер бокового экрана. Две камеры в центральной позиции часто работают в паре с пленочной камерой Fuji Premier ZK Cabrio 19-90mm T2.9. «Драмы Netflix и Sony обычно требуют 4K, в то время как большинство других драм используют только стандарты цвета 1080p и Rec 709», — сказала Пэтти. «Мы надеемся, что когда зрители в прямом эфире увидят экран монитора, они не увидят его в формате log. Однако некоторые съемочные группы снимают в формате log и добавляют LUT на экран, обращенный к зрителям».
«Многокамерная фотография — недооцененная форма искусства», — сказала она. «Требуется много усилий, чтобы все четыре камеры одновременно производили высококачественные изображения. Нужно беспокоиться о том, достаточно ли они художественны и будут ли рады их видеть зрители. Всегда есть различные вещи, которые нужно учитывать во время съемки, не только для того, чтобы изображения служили истории, но и чтобы они были интересными».